志風恭子のフラメンコ最前線

2025年11月15日土曜日

アウロラ・バルガス

セントラル劇場でアウロラ・バルガスのリサイタル。

ゲストもなしで彼女だけの公演ってのは初めて見るような。

アレグリアス、ソレア、タンゴ、シギリージャ、ブレリア。それだけ。

元々レパートリーが広い人ではないけれど、タンゴの前にティエント持ってくるかな、とか, ファンダンゴも歌うかな、とも思ったけど、そんなことはなく、シギリージャはあまり歌わない曲かもだけど、基本、得意曲だけで。

ギターはペルラ。バリバリ弾いてしっかりサポート。パルマはマヌエル・サラド、ハビ・ペーニャ、マヌエル・バレンシア。寝心地のいいベッドのようにコンパスを整える。

熱情そのままに叫ぶように歌い踊るアウロラ。立って、マイクなしで舞台の前に行き、照明からも外れ、観客の顔をみて歌いかけるアウロラ。その昔、踊り手としても活躍していただけに、ちょこっと踊るのもかっこいい。

彼女の一人舞台を観て聴いて思ったのは、アウロラは絶滅危惧種の天然フラメンカ、だということ。昭和のフラメンカ、というか。彼女を他の歌い手と同じように聴くことは不可能で、むしろ、マヌエラ・カラスコと同じ種類というか。フラメンカとして生まれ育ちフラメンコと生きてきた人だから動きもことばも佇まいも全てがフラメンコ。こっちはその熱を受け取り、うわあ、ってなるだけでいい、という感じというか。音程がとか表現がとか細かいことを言うのに意味がないと思わせるほどの圧倒的な本物フラメンコ感。ヒターナだろうがハポネサだろうが関係なく、こればっかりは持って生まれたものなのだなあ、と思うなど。

なんか元気もらいました、ありがとう

2025年11月14日金曜日

マリア・モレーノ『マグニフィカ』

マリア・モレーノの『マグニフィカ』

今年マドリードのビエナルで初演された作品。ギター伴奏でのバタ・デ・コーラのアレグリアス、5分にわたるマントン技からの、カンテのラビ登場、アレグリアスを締めてマルティネーテというようにテンポよく続いていく。マントンもスポーツ競技のように使う人も多いけどしっかりアルテで。ソレアだったかな、上体の動きとか、やっぱエバっぽいなと思うところもあるけれど、ロベルト・ハエンとのコンパスの掛け合いが秀逸。パルマも靴音も超速。いやコンパスの楽しさってフラメンコの根源みたいなとこあるな、と。ユーモアもあるし。この辺は起承転結の、起と承かな。ラウル・カンティサノのエレキギターやら、ふくよかな女優さんがフラメンコの掛け声を色々繋げてラップのように歌ったりとか、が転。女優さん、カディスの人でダンス作品とかもしてるらしい。最初すごく面白かったんだけど長く続くと飽きるというかくどく思えてしまう。塩梅、難しいですね。

カスタネットで始まるシギリージャ（ラビがギター弾きながら歌うのすごい）から光に向かってさっていて結って感じ。

個人的には、女優さんやエレキの部分はもっと短くていい（その方が効果的じゃ？）かなと思うけど、前作よりは好き。作品としてはちゃんとしてると思うし。エネルギーは伝わる。

ストレートなフラメンコがいいんだから、あえて奇をてらう必要はないと思うんだけど、色々やってみたくなるのかな。

マドリード公演のハイライト動画がありましたので貼っときます。

フォスフォリート逝く

歌い手フォスフォリートが亡くなりました。93歳。水曜にマラガの病院に入院、木曜朝になくなったそうです。コルドバ市は2日間、喪に服すとのことです。

本名アントニオ・フェルナンデス・ディアス。1932年８月３日、コルドバ県プエンテ・ヘニルの生まれ。

1956年、第１回コルドバのコンクール５部門で優勝という圧倒的な実力で注目され、多数のアルバムを、パコ・デ・ルシア他の伴奏で録音。

1985年コンパス・デ・カンテ賞、1999年パストーラ・パボン賞、2005年カンテ黄金の鍵、2006年アンダルシア章、2007年美術金章など多数の賞を受賞しています。

2003年コルドバのコンクールの時マリオ・マジャ、マティルデ・コラルらと

パコのパストーラ賞の授賞式

2011年マティルデと

2008年ヘレスのフラメンコ学会賞の授賞式でチャノ・ロバート、ホセ・ガルバンと志風

ご冥福をお祈りします

2025年11月13日木曜日

ドキュメンタリー『セラス、ファルキート』

いやいや良き映画でありました。

タイトル、君がファルキートだろう、って意味になるのかな、でも邦題ならシンプルに『ファルキート』として、副題で、世紀のフラメンコダンサー、とか、光と影のフラメンコ、とかするのかな。

アメリカでフラメンコのイベント制作などを手掛けるオフィスを持つ AMI MINARSさんの、ファルキートのドキュメンタリーというアイデアから、アメリカのリューベン・アトラス監督がスペインでの撮影が多くなることを鑑みて、彼と交流があったスペインのサンティ・アグアド監督と話して、共同で監督制作した作品。

ファルキートその人を探っていくことで祖父ファルーコや母ファルーカ、父モレーノらのことは欠かせない。弟ファルーや息子フアン、妻ロサリオ、娘たち…ファミリーは欠かせない。彼という人間の、アーティストとしてのベースであり、こういうファミリーだからこそ今の彼がいるのだな、と。

作品『フラメンコ・プーロ』で幼くしてニューヨークの舞台に上がり、全米ツアーしたこと、叔父の夭折後に生まれた彼に祖父が伝えたこと、母が語るファルーコのスタイル。

ここが個人的には涙でした。そう、あのブラソ！少ない動きで多くを語るフラメンコ。

たくさんのビデオや写真で、ファミリーの歴史が、ファルキートの足跡があざやかに浮かび上がっていく。稽古場、楽屋、舞台、様々なシーンでの踊る姿や言葉の数々。

ペドロ・シエラやペルラなど当時の共演者たちの顔も見え、観ているこちらも当時のことなどが思いこされる。早逝したマネージャー、エバのことも思い出してキュンとなった。

2001年、ニューヨークタイムズに「今世紀最高のフラメンコダンサー」と称され、2003年ピープル誌の世界の美志位有名人50人の一人として掲載。

1997年の祖父の死、2001年公演先の南米で父が舞台の上で倒れ亡くなる。ファミリーの長としての責任。

2003年に起こした死亡轢き逃げ事故。世間の冷たい目。

2005年結婚。子供の誕生。

ドラマチックすぎる人生。轢き逃げ事故の話も当時のニュース映像やインタビューなども交えて語られる。でも母の言うように「前を向いて進むしかない」のが人生。

息子に教え、舞台を見守り、自身も踊り続けていく。

フラメンコと毎日の生活が境界線なく続いている彼ら。ファルーが言うように生まれた瞬間からパルマとコンパスであやされる彼ら。そりゃ勝てないよな、と思いつつも、いや勝ち負けじゃないし、フラメンコを通してみんなが大きいファミリーのようなものだよね、とも思ったり。

ヒターノとしての誇りは見せても、ヒターノゆえに差別されたとかそういう話が出てこないのは、ヒターナの詩人がクリエイティブアドバイザーとしてアドバイスしたこともあるのかな。

フラメンコ好きが見るといや、その踊りもっとちゃんと観たい、フィエスタの場面もっと長くちゃんとみたい、とか思うところもあるかもだけど、とにかく、フラメンコが、ファルキートとそのファミリーのことが、少しわかったような気になると思います。フィエスタの場面、アフタートークで17人と言ってたのが45人きたtとか言ってたけど、あれだけ最初から最後までずっとを特典映像でDVDほしいとか思ったのは内緒。ぺぺ・トーレスもいたしね。

日本でもぜひ見ることができるようになりますように。

そしてまた来日もできるようになりますように。

なお会場には、映画でも顔をみせるファルキートの過去から今までの共演者たち、ペドロ・シエラ、ラ・トバラ、ルイス・アマドール、マヌエル・バレンシア、トロンボをはじめ、ぺぺ・デ・ルシア、エスペランサ・フェルナンデス、アンヘレス・ガバルドン、ら他多くのアーティストたちも顔を見せていました。

それにしても最近、フラメンコのドキュメンタリー多いですよね。なぜかな。

今年のセビージャ欧州映画祭でも、アントニオ、ファルキーに加え、クリスティーナ・オヨスの映画も公開されましたし、マドリードではタブラオ、コラル・デ・ラ・モレリアのドキュメンタリーが公開されたようです。

2025年11月10日月曜日

『デ・タル・パロ』

フラメンコは南スペイン、アンダルシアで、民衆の中から生まれた音楽舞踊。その誕生にはヒターノたちの存在が欠かせない。フラメンコは決してヒターノたちだけのものではないけれど、歴史を振り返ってみてもヒターノたちの存在は大きいし、その文化と密接であるのも確かだ。フラメンコの歴史に名を残すアルティスタたちには、親子代々のアルティスタというのも数多く、そういったファミリアは今もフラメンコの世界に多く存在する。

そんなファミリアのメンバーが6人集まったのが作品『デ・タル・パロ』

父がギタリスト、ペドロ・ペーニャ、叔父は歌い手レブリハーノ、祖母はペラータ、兄もギタリストという最年長ドランテスのピアノで、ヘレスの歌い手一族、ソルデーラ家のビセンテの娘レラ・ソトが歌う『ジェレン・ジェレン』で始まり、